Składane parawany były kiedyś symbolami władzy i statusu; pierwotnie zarezerwowane dla cesarzy-i znane jako *fuyi* lub *yi*-służyły do manifestowania hierarchii społecznej i przyzwoitości rytualnej. Uosabiały także konfucjańską etykę moralną, często przedstawiając przykładowe kobiety lub nauki mędrców, które miały zapewnić moralne pouczenia i napomnienia.
Składane parawany służyły jako istotne medium dla starożytnego malarstwa chińskiego, dając początek wyjątkowej formie artystycznej „malowanego parawanu”. W przeciwieństwie do przewijania dłoni, którego doświadcza się wraz z upływem czasu, malowane ekrany są sztuką przestrzenności; obrazy i tekst na przedniej i tylnej stronie często oddziałują na przestrzenie architektoniczne, które dzielą, wzbogacając w ten sposób siłę ekspresji i głębię dzieła sztuki. Od malowanych ekranów lakierowych w grobowcach Mawangdui z dynastii Han po obrazy postaci Zhou Fanga (dynastia Tang) oraz ekrany z krajobrazami i ptakami-i-kwiatami z dynastii Song – zróżnicowana tematyka malowideł ekranowych w znaczący sposób ukształtowała bieg historii sztuki chińskiej. Co więcej, składany parawan jest powracającym motywem w klasycznej poezji i prozie; poeci od dawna używali go do wywoływania nastrojów i przekazywania emocji, uznając go za istotny temat twórczości literackiej.
Cecha ekranu polegająca na „oddzielaniu bez przecinania” kultywuje estetykę wschodniej subtelności i powściągliwości. Jest zgodny z tradycyjnymi zasadami *feng shui* dotyczącymi „zatrzymania wiatru i gromadzenia *qi*”, służąc do odpierania negatywnej energii i zapewnienia poczucia bezpieczeństwa psychicznego w domu. Ta przestrzenna mądrość-porównując ekran do lustra-odzwierciedla nie tylko obiektywny świat, ale także wewnętrzny krajobraz ludzkiego ducha. Filozofia projektowania „podziału bez izolacji” nadal wywiera głęboki wpływ na nowoczesne projekty architektoniczne, scenografię i planowanie przestrzenne.
